Alex Garland

El escritor que no quería serlo

Alex Garland no quería ser el portavoz de una generación de mochileros. En 1996 publicó La playa y de repente miles de jóvenes en Europa querían perderse en una isla de Tailandia. Fue un fenómeno de ventas que lo persiguió durante años porque él solo buscaba escribir una crítica ácida sobre el colonialismo moderno.

La novela vendió millones de copias en apenas un año.

Danny Boyle decidió llevar la historia al cine en el año 2000 con Leonardo DiCaprio como protagonista, pero para entonces Garland ya sentía que aquel mundo de utopías playeras le quedaba demasiado lejos. En lugar de sentarse a esperar los cheques de los derechos de autor decidió aprender cómo se construía una película desde el papel.

El guionista que odiaba el sol

En 2002 escribió el libreto de 28 días después. Recuperó a los zombis rápidos en una época donde nadie daba un duro por el género de terror en el cine británico. La película se grabó con cámaras digitales de baja resolución para dar un aire de suciedad documental a las calles vacías de Londres.

Y la apuesta funcionó.

Luego llegó Sunshine en 2007. La película dividió a la crítica por su tramo final de terror psicológico pero Garland defendió siempre el peso de la ciencia ficción dura frente a las concesiones comerciales. En esa época el guionista ya pasaba más tiempo en el set de rodaje que en su escritorio (aprendiendo de las luces y las lentes junto a los técnicos).

El resultado fue un silencio incómodo en las oficinas de los grandes estudios que no sabían cómo vender sus historias. Pero eso no le impidió escribir Dredd en 2012, una adaptación de cómic que fracasó en taquilla recaudando solo 41 millones de dólares a pesar de ser hoy una pieza de culto.

La arquitectura del control

Para rodar Ex Machina en 2014 necesitó apenas 15 millones de dólares. Encerró a tres personajes en una casa de cristal en mitad de Noruega y puso a bailar a un robot. La película ganó un Oscar por sus efectos visuales a pesar de competir contra superproducciones que triplicaban su presupuesto.

Y el mundo entendió que Garland no necesitaba grandes explosiones para generar tensión.

En 2018 estrenó Aniquilación directamente en plataformas digitales en casi todo el mercado internacional. Fue un movimiento extraño. Paramount tuvo miedo de que la trama fuera demasiado intelectual para el público medio de las salas de cine y prefirió vender los derechos de distribución.

Garland se mantuvo firme en su visión de una zona alienígena donde las leyes de la física no funcionaban. En 2020 saltó a la televisión con la miniserie Devs donde exploró el determinismo y la computación cuántica a través de una estética minimalista. Fue un proyecto de ocho episodios que funcionó como un ensayo filosófico sobre el libre albedrío.

En 2022 rodó Men, una fábula de terror rural que costó 10 millones de dólares y que generó un rechazo visceral en parte de la audiencia por su escena final de body horror.

El ruido de la guerra

Con Civil War en 2024 el presupuesto subió hasta los 50 millones de dólares. Es la producción más cara de la historia de la productora A24. Garland decidió no explicar las causas políticas del conflicto en el guion para evitar que el espectador tomara partido por un bando concreto.

Prefirió centrarse en el sonido de las balas.

Durante la promoción de esta película en Estados Unidos mencionó que tenía intención de alejarse de la dirección de cine por un tiempo. Pero su actividad no se detuvo. En 2025 volvió a sus orígenes para escribir el guion de 28 años después, recuperando la franquicia que inició dos décadas atrás.

El rodaje en exteriores de Northumberland contó con un presupuesto de 75 millones de dólares.