El hombre que llegó tarde para quedarse con todo

Seguro que te acuerdas de la primera vez que viste a Christoph Waltz. Fue en aquella escena de la leche y la pipa en Malditos Bastardos, donde el tío se merendó a todo el reparto sin despeinarse y nos dejó claro que el cine acababa de encontrar a su nuevo villano favorito. Pero lo que mucha gente no pilla es que Waltz no salió de la nada, porque el bueno de Christoph llevaba ya media vida currando en la televisión alemana y austríaca antes de que Tarantino le rescatara del anonimato internacional. Fue un «llegar y besar el santo» de manual, aunque el santo le pillara ya con las canas puestas y un colmillo retorcido que flipas.

Desde aquel bombazo, el actor no ha parado de encadenar papeles donde esa educación exquisita que gasta se mezcla con una mala leche de las que hacen época. Se llevó dos Oscar casi del tirón, uno por hacer de nazi insoportable y otro por ese cazarrecompensas con ética de Django Desencadenado, demostrando que lo suyo no era flor de un día. Lo que mola de Waltz es que sabe ser el tipo más elegante de la sala mientras te está amenazando de muerte, y eso es una cualidad que Hollywood ha explotado hasta la saciedad, a veces incluso demasiado.

De Blofeld al despacho de Regus Patoff

Hubo una época en la que parecía que si no tenías a Waltz haciendo de malo en tu superproducción, no eras nadie. Le vimos dándole caña a James Bond en Spectre y Sin tiempo para morir, recuperando al mítico Blofeld con un toque de psicopatía contenida que le iba al pelo. Sin embargo, donde de verdad se la saca es en esos proyectos un poco más retorcidos y menos obvios. Su paso por la televisión con The Consultant fue una auténtica pasada, porque verle encarnar a ese consultor sociópata que parece un robot sin sentimientos es, sinceramente, de lo mejorcito que ha hecho últimamente.

A Waltz le gusta jugar con esa ambigüedad de «no sé si me va a dar un abrazo o me va a cortar el cuello», y eso lo borda como nadie. No se conforma con los cheques fáciles de las franquicias, así que se mete en berenjenales más artísticos cuando le pica la curiosidad. Al final, el tío tiene ese aire de intelectual europeo que se ríe un poco de todo el postureo de Los Ángeles, y esa distancia es precisamente lo que le hace tan magnético frente a la cámara.

Lo que se trae entre manos: monstruos y asesinos

Si pensabas que a estas alturas iba a bajar el ritmo, vas listo, porque sus últimos proyectos confirman que le va la marcha más que nunca. Se ha metido de lleno en el universo de Guillermo del Toro para la nueva versión de Frankenstein, donde interpreta al Dr. Pretorious. Es un papel que le viene como anillo al dedo porque requiere ese equilibrio entre la genialidad y la locura que él maneja de miedo. Además, ha vuelto a colaborar con Luc Besson en Dracula: A Love Tale, metiéndose en la piel de un cura que tiene que lidiar con el mismísimo príncipe de las tinieblas.

También le hemos visto sacando su faceta más gamberra en Old Guy, una comedia de acción dirigida por Simon West donde hace de un asesino a sueldo veterano que tiene que entrenar a un novato. Es un registro que nos recuerda que, más allá de los diálogos intensos y las miradas de acero, el tío tiene un sentido del humor negrísimo que te deja roto. Entre vampiros, monstruos de laboratorio y sicarios con reuma, queda claro que tenemos Christoph Waltz para rato y que, por suerte para nosotros, sigue eligiendo los papeles con un gusto exquisito.

Un estilo que no se puede copiar

Al final, lo que diferencia a Waltz del resto es que no necesita gritar para acojonar ni hacer aspavientos para emocionar. Te suelta una frase en tres idiomas distintos, te dedica una sonrisa de esas de anuncio de dentífrico y ya te tiene en el bolsillo. Es un actor de raza, de los que saben que el silencio dice mucho más que un monólogo de cinco minutos, y eso en el cine actual es un tesoro. Da igual si hace de héroe o de villano de opereta, porque siempre le vas a comprar lo que te venda, simplemente porque lo hace con una clase que no se compra con dinero.