Ellie Goulding

La colisión entre el folk y el sintetizador

Ellie Goulding no empezó en un estudio de Londres rodeada de sintetizadores caros. Tocaba la guitarra folk en pubs de Herefordshire mientras estudiaba teatro en la Universidad de Kent. Allí conoció a Vincent Frank (conocido como Frankmusik) y el sonido acústico se llenó de texturas digitales.

Y la apuesta funcionó.

En 2010 ganó el Critics’ Choice en los Brit Awards antes de publicar su primer disco. El álbum Lights llegó al número uno del Reino Unido vendiendo más de 800.000 copias en pocos meses. La mezcla de su vibrato agudo con el pop electrónico rompió la hegemonía de las voces soul que dominaban las listas británicas en aquel momento.

Su voz tiene una cualidad etérea que los productores de música electrónica supieron aprovechar de inmediato. Pero ella siempre mantuvo el control sobre la composición de sus letras. En 2012 publicó Halcyon, un trabajo mucho más oscuro que exploraba la ruptura sentimental y la soledad.

La conquista de la gran pantalla

El cine encontró en su registro soprano un recurso dramático infalible. En 2013 aportó el tema «Mirror» para la banda sonora de The Hunger Games: Catching Fire y un año después grabó «Beating Heart» para Divergent. Pero fue la producción de Max Martin para la película Fifty Shades of Grey en 2015 la que disparó su alcance global.

La canción «Love Me Like You Do» alcanzó el número uno en 70 países.

La industria de Hollywood la reclamaba para momentos de clímax emocional porque su voz permitía una fragilidad que el pop de radiofórmula solía ignorar. En 2014 colaboró en la banda sonora de la película About Time con una versión de «How Long Will I Love You» que superó los mil millones de reproducciones en plataformas digitales.

El refugio en la pista de baile

Tras el lanzamiento de Brightest Blue en 2020 la artista decidió alejarse de la introspección personal. Ese disco doble exploraba su vulnerabilidad y el crecimiento tras años de exposición mediática pero el mercado exigía otra energía. Así que regresó al estudio con una mentalidad puramente lúdica.

En 2023 publicó Higher Than Heaven.

Este trabajo prescindió de las baladas confesionales para centrarse en un pop bailable de alta fidelidad. Trabajó con productores como Greg Kurstin y Koz para lograr un sonido pulido que recordaba a la música disco de los años 80. El single «Easy Lover» mostró una estructura de producción mucho más agresiva que sus trabajos anteriores.

En abril de 2023 el álbum alcanzó directamente el número uno en las listas británicas. Con este hito igualó el récord de Adele como la solista británica con más álbumes en la cima del ranking en el Reino Unido. La gira posterior por Europa utilizó un diseño de iluminación basado en estructuras cinéticas de bajo consumo energético.