Laia Costa

Laia Costa pasaba ocho horas al día redactando estrategias de cuentas en una agencia publicitaria de Barcelona antes de pisar un plató profesional. Tenía veinticinco años y un contrato indefinido pero ninguna prisa por llamar la atención de nadie en la industria.

Empezó en clases nocturnas de interpretación por pura desconexión laboral, pero el oficio la atrapó de golpe. En 2011 aceptó un papel episódico en la serie diaria Bandolera y dejó la oficina.

No hubo marcha atrás.

En España encadenó apariciones secundarias en producciones de televisión como Polseres vermelles en 2013 y Carlos, Rey Emperador en 2015. El circuito local parecía encasillarla en personajes dóciles, aunque su cabeza buscaba propuestas con menos maquillaje y más riesgo real.

El asalto a Berlín en una sola toma

En 2015 el director alemán Sebastian Schipper le entregó un guion de apenas doce páginas sin diálogos cerrados para Victoria. La premisa técnica era un suicidio comercial, porque la película se rodaría en un único plano secuencia real por las calles de Kreuzberg y Mitte, cruzando veintidós localizaciones sin cortar la cámara en ningún segundo.

Hicieron tres intentos completos durante tres madrugadas distintas. El primer ensayo quedó plano y el segundo resultó un caos inútil, de modo que la tercera toma filmada entre las cuatro y media y las siete de la mañana fue la que llegó intacta a las salas de cine.

Nadie en el equipo tenía un plan de reserva si alguien tropezaba.

Costa sostuvo el peso dramático de los 140 minutos de metraje con una intensidad física que desconcertó a la crítica europea. Aquella noche berlinesa le valió el galardón Lola a la mejor actriz protagonista, convirtiéndose en la primera intérprete extranjera en ganar el premio de la Academia del Cine Alemán, además de lograr una nominación a los premios BAFTA en 2017.

Y las ofertas fuera de España no tardaron en llegar.

En lugar de mudarse a Los Ángeles para encadenar audiciones genéricas, Costa administró su agenda entre Londres y Cataluña con bastante desapego por el brillo industrial. En 2017 rodó el drama Newness bajo la dirección de Drake Doremus, y al año siguiente protagonizó Only You junto a Josh O’Connor, un relato intimista sobre la fertilidad rodado en Glasgow que confirmó su preferencia por el conflicto humano sin artificios.

Maternidad cruda y el barro de La Rioja

En 2019 Isabel Coixet escribió para ella la serie Foodie Love, explorando las dudas generacionales entre cafeterías y viajes urbanos. Pero el verdadero impacto interpretativo en su país de origen tardó un poco más en fraguarse.

En 2022 la directora Alauda Ruiz de Azúa confió en ella para protagonizar Cinco lobitos. El personaje de Amaia, una madre primeriza desbordada por los cuidados en un piso vizcaíno, se construyó desde el silencio, el llanto reprimido y la fricción cotidiana con Susi Sánchez. Por este trabajo Costa levantó el Premio Goya a la mejor actriz protagonista en 2023 tras ganar la Biznaga de Plata en el Festival de Málaga.

Ese mismo año estrenó otros dos largometrajes que rechazaban la complacencia: Els encantats de Elena Trapé, donde retrató el aislamiento de una mujer recién separada en el Pirineo, y El maestro que prometió el mar de Patricia Font. Así que cuando Isabel Coixet la convocó para adaptar la novela de Sara Mesa en Un amor durante 2023, Costa aceptó habitar un papel áspero, lleno de contradicciones y rodeado de hostilidad rural.

Y la apuesta funcionó.

La película le supuso una nueva nominación a los Goya en 2024, reafirmando una filmografía donde la incomodidad dramática prima sobre la simpatía del espectador. En 2022 figuró también como productora asociada en el largometraje Suro, dirigido por Mikel Gurrea, que compitió en el Festival de San Sebastián.

En 2025 la actriz se incorporó al rodaje en Dublín de la nueva versión de La momia, dirigida por Lee Cronin para Universal Pictures y producida por James Wan. La filmación cerró su plan de rodaje en Irlanda con un presupuesto técnico fijado en 80 millones de dólares.