Noriko Kijima

Noriko Kijima nació en Nagano un 22 de marzo de 1988 y empezó a trabajar frente a las cámaras cuando todavía no tenía edad legal para conducir. Su entrada en la industria japonesa no fue a través del teatro clásico ni de escuelas de interpretación prestigiosas. Lo hizo mediante el circuito de las idols y el modelaje gravure, un ecosistema que suele devorar nombres con rapidez pero que ella usó como trampolín técnico.

En esos primeros años su imagen vendía uniformes escolares y poses de catálogo. Pero Kijima tenía una mirada demasiado afilada para quedarse atrapada en el papel de cara bonita de revista semanal. Así que aprovechó la explosión del cine de género japonés de bajo presupuesto para saltar a la pantalla grande.

Su debut real ocurrió en 2008 con Lala Pipo.

Aquella cinta dirigida por Masayuki Miyano le permitió entender los ritmos del set de rodaje más allá de los flashes fotográficos. Un año después, en 2009, llegaría su primer contacto con el terror puro en Ju-on: Shiroi rōjo, conocida internacionalmente como The Grudge: Old Lady in White. En esta entrega de la franquicia interpretó a Akane, un papel que le exigía un registro físico agotador y que la alejaba definitivamente de la estética pulcra de sus inicios como modelo.

Sangre, látex y el cine de culto

El nombre de Noriko Kijima está ligado de forma inevitable a una estética muy concreta del cine nipón de finales de la década de los 2000. Es esa mezcla de violencia exagerada, efectos prácticos de látex y humor negro que fascinó a festivales especializados de medio mundo. En 2010 participó en Gothic & Lolita Psycho, donde encarnó a Yuki, una joven que busca venganza armada con un paraguas que esconde una cuchilla y una metralleta.

Y ahí es donde encontró su nicho.

No buscaba el aplauso de la crítica sesuda de Tokio. Trabajó bajo las órdenes de directores como Go Ohara, especialistas en coreografías de acción que requerían actrices capaces de aguantar jornadas de rodaje de dieciséis horas bajo la lluvia artificial. En Zebraman 2: Attack on Zebra City, estrenada también en 2010, formó parte de un reparto más ambicioso bajo la dirección de Takashi Miike. Aunque su papel no era el principal, estar en el radar de Miike le otorgó un estatus diferente dentro de la industria del entretenimiento doméstico.

Durante esa época compaginó el cine con apariciones constantes en programas de variedades y series de televisión de presupuesto ajustado. Pero el mercado japonés es cíclico y cruel. Al cumplir los veinticinco años, muchas actrices que provienen del mundo idol desaparecen del mapa. Kijima decidió entonces diversificar su perfil y apostar por proyectos que no dependieran únicamente de su físico juvenil.

La madurez tras el estallido del gore

A medida que la fiebre por el cine splatter japonés perdía fuerza en el mercado internacional, ella se refugió en el drama televisivo y en producciones de corte más íntimo. En 2012 participó en The Lady Shogun and Her Men, una propuesta de época que le exigió una contención interpretativa que no había podido mostrar entre litros de sangre falsa. Fue un ejercicio de supervivencia profesional en un entorno donde la competencia es feroz.

Nunca dejó de trabajar.

Pasó por producciones como Hentai Kamen: Forbidden Super Hero en 2013 y siguió vinculada a proyectos de acción como Iron Girl: Ultimate Weapon en 2015. Su capacidad para entender el cine como un oficio artesanal y no solo como una búsqueda de fama la mantuvo activa mientras sus contemporáneas se retiraban. En 2018 participó en la película Saki Achiga-hen: Episode of Side-A, demostrando que podía encajar en adaptaciones de manga dirigidas a un público mucho más joven.

En el año 2021 formó parte del elenco de Yellow Dragon Village, una cinta de terror rural dirigida por Hugo Sakamoto que recuperaba parte de ese espíritu gamberro de sus inicios pero con una factura técnica más moderna. La película funcionó bien en el circuito de festivales asiáticos y sirvió para recordar que Kijima seguía siendo un valor seguro para el cine de género. Su participación en Baby Walkure ese mismo año confirmó que su transición hacia papeles secundarios de peso estaba completada.

En 2023 se mantuvo vinculada a pequeñas producciones locales y colaboraciones en series de streaming que no siempre cruzan las fronteras de Japón. No tiene grandes premios internacionales en sus estanterías ni falta que le hace. Su trayectoria se define por la resistencia estructural en una industria que suele desechar a las mujeres cuando superan la treintena. Noriko Kijima cerró su etapa de mayor exposición pública con una filmografía que supera los cuarenta títulos entre cine y televisión.