Tina Turner

Anna Mae Bullock llegó a los estudios de grabación de Los Ángeles en 1975 sin un duro y con la cara marcada por los golpes. Ken Russell la había fichado para hacer de la Reina del Ácido en Tommy, la adaptación cinematográfica de la ópera rock de The Who. Aquella secuencia lisérgica de cuatro minutos frente a la cámara le abrió los ojos: el cine y los escenarios en solitario eran la única salida para no acabar muerta a manos de Ike Turner.

Poco después se escapó de un hotel de Dallas con treinta y seis centavos en el bolsillo y una tarjeta de crédito de gasolinera que ni siquiera funcionaba.

Pasó casi una década limpiando casas ajenas y actuando en salas de fiestas de mala muerte para pagar las deudas millonarias que su exmarido había dejado a su nombre tras la ruptura legal. Nadie en la industria discográfica quería contratar a una mujer negra que rondaba los cuarenta años y arrastraba el estigma del circuito de variedades del sur. Pero Tina tenía claro que su energía en directo no pertenecía al pasado.

El asalto a la taquilla australiana

En 1984 el álbum Private Dancer reventó los pronósticos comerciales con más de diez millones de copias vendidas. Aquella explosión comercial despertó el apetito de Hollywood, que llevaba tiempo buscando un perfil salvaje para revitalizar franquicias en crisis.

George Miller la llamó sin hacerle prueba de casting para coprotagonizar Mad Max Beyond Thunderdome junto a Mel Gibson. El director australiano diseñó el personaje de Aunty Entity pensando en una presencia física capaz de imponer respeto a una horda de bárbaros del desierto sin soltar un solo puñetazo.

Rodó en el desierto de Coober Pedy bajo temperaturas que rozaban los cuarenta y cinco grados mientras cargaba con un vestido de cota de malla de más de treinta kilos fabricado con piezas de alambre y resortes de automóvil. Además exigió conducir ella misma los vehículos modificados durante las secuencias de persecución por las dunas.

Y la jugada funcionó en taquilla.

La cinta recaudó treinta y seis millones de dólares solo en Estados Unidos durante el verano de 1985. Además colocó dos sencillos en los primeros puestos de ventas internacionales, entre ellos el tema central de la banda sonora, We Don’t Need Another Hero, que le valió una nominación a los Globos de Oro.

La pesadilla del biopic y el retiro suizo

La relación de Tina con el séptimo arte siempre estuvo marcada por la distancia crítica y el rechazo frontal a la nostalgia barata. Cuando Touchstone Pictures compró los derechos de su autobiografía I, Tina para rodar What’s Love Got to Do with It en 1993, ella se negó en rotundo a ver el montaje final. Le bastó con supervisar las grabaciones musicales y ceder su vestuario original a Angela Bassett.

No soportaba revivir en una sala de cine los episodios de palizas, abusos sexuales y encierros que había padecido durante su matrimonio.

Ese mismo año aceptó un breve cameo en Last Action Hero de John McTiernan encarnando a la alcaldesa de Los Ángeles, y en 1995 puso la voz al tema principal de GoldenEye, compuesto por Bono y The Edge para el debut de Pierce Brosnan como agente 007. Fue su última aportación técnica a una gran franquicia internacional.

A partir de entonces blindó su vida privada.

Fijó su residencia definitiva en la localidad suiza de Küsnacht, a orillas del lago de Zúrich. Renunció a la nacionalidad estadounidense en 2013 tras obtener el pasaporte helvético y vendió todo su catálogo musical y derechos de imagen en 2021 a la compañía BMG por cincuenta millones de dólares. Falleció en esa misma casa en mayo de 2023 debido a un fallo multiorgánico tras años lidiando con hipertensión, un trasplante de riñón y un cáncer intestinal diagnosticado en 2016.