Ana Guerra

Ocho años de flauta travesera en el conservatorio de Tenerife no preparan a nadie para la intemperie de la Gran Vía madrileña. Ana Guerra (San Cristóbal de La Laguna, 1994) alternó la música callejera y el trabajo de camarera con papeles de reparto en montajes de Evita o Jesucristo Superstar. Aquel aprendizaje escénico previo a la televisión le dio un dominio físico del espacio que pocos aspirantes de concurso musical tienen al pisar un plató.

El salto masivo ocurrió a finales de 2017 a través de Operación Triunfo. La industria del pop la empujó de inmediato hacia el sonido urbano latino junto a Aitana con el tema Lo malo, acumulando cinco discos de platino y más de 200.000 ventas digitales en pocos meses.

Y el volumen de escuchas condicionó sus siguientes pasos discográficos.

El ruido industrial y la sintonía de ficción

En 2018 publicó Ni la hora junto a Juan Magán y sumó tres certificaciones de platino. Pero la cantante buscaba conexiones con la ficción audiovisual en lugar de limitarse a la pista de baile. Ese mismo año Televisión Española le confió el tema central de la serie dramática Fugitiva, protagonizada por Paz Vega.

Aquella cabecera confirmó un registro vocal más oscuro y contenido, alejado del pulso sintético que demandaban las emisoras comerciales de la época. En 2019 su primer trabajo corto, Reflexión, despachó miles de copias físicas y rozó los primeros puestos de ventas, pero la fórmula prefabricada mostraba ya síntomas de desgaste en directo.

Así que decidió frenar antes del siguiente asalto.

La ruptura del molde y los encargos para cine

En 2021 publicó La luz del martes tras descartar un repertorio entero de cortes latinos listos para fábrica. El disco prescindió de las bases programadas para apoyarse en una instrumentación acústica dominada por metales y cuerdas reales, producida por David Santisteban. Fue una decisión a contracorriente de las plataformas digitales, pensada para defender el directo en teatros.

La pantalla grande llamó a su puerta a finales de 2023. Walt Disney Animation Studios la contrató para interpretar la versión en castellano del tema Mi deseo y la canción de créditos Un buen deseo para la película animada Wish: el poder de los deseos.

El trabajo para el estudio estadounidense exigió semanas de adaptación fonética en cabina. Los supervisores musicales exigían respetar al milímetro la métrica y la dinámica original compuesta por Julia Michaels.

En septiembre de 2024 vio la luz su trabajo Sin final, grabado con el productor Charly Sánchez y con el argentino Coti en el dueto Canción de luto. La gira de teatros posterior se presupuestó para salas de mediano aforo de 800 a 1.200 butacas, prescindiendo deliberadamente de los montajes de estadio y los patrocinadores masivos de sus inicios.