Bárbara Mori

En 2004 media Latinoamérica estaba paralizada frente al televisor para ver el desenlace de Rubí. La protagonista tenía veintiséis años, cobraba sueldos astronómicos y tenía sobre la mesa un contrato de exclusividad millonario para encadenar melodramas durante una década.

Bárbara Mori recogió sus cosas del camerino de Televisa y dijo que no, dispuesta a empezar de cero donde hiciera falta.

Nadie rechazaba a la mayor factoría de telenovelas en la cima de un éxito continental.

Pero ella venía de poner pizzas en la colonia Insurgentes Mixcoac a los catorce años, de debutar en 1997 en Mirada de mujer y de aprender que los platós industriales queman a los intérpretes antes de dejarlos crecer. Quería hacer cine, aunque los productores locales desconfiaran por sistema de los rostros de televisión.

Así que se marchó a filmar a Chile La mujer de mi hermano (2005), una adaptación de la novela de Jaime Bayly dirigida por Ricardo de Montreuil. La cinta sumó casi tres millones de dólares en la taquilla de Estados Unidos, una cifra insólita para una producción independiente en español.

El tropiezo de Bombay y el control de los números

La industria mexicana tardó en asimilar que Mori no buscaba la alfombra roja fácil. En 2008 produjo y protagonizó el thriller psicológico Amor, dolor y viceversa con Leonardo Sbaraglia, mientras compartía reparto con Carmelo Gómez en Cosas insignificantes, un drama coral producido por Guillermo del Toro.

Dos años después aceptó un reto insólito: meterse de lleno en la factoría india. El director Anurag Basu la contrató para coprotagonizar Kites (2010) junto al astro asiático Hrithik Roshan, en un rodaje bilingüe repartido entre Las Vegas, Nuevo México y Bombay. La cinta costó casi treinta millones de dólares y fracasó estrepitosamente en el mercado anglosajón.

El bofetón comercial reordenó sus prioridades creativas.

Porque entendió que la única independencia real pasaba por la taquilla propia. En 2016 reventó las salas de cine mexicanas con la comedia Treintona, soltera y fantástica, recaudando más de ciento treinta y cinco millones de pesos. Con ese músculo financiero empezó a levantar sus propios proyectos sin depender de llamadas ajenas.

El salto autoral y el filtro de Cannes

En 2023 Amat Escalante la llamó para Perdidos en la noche, estrenada en la sección Cannes Première. En esa trama turbia sobre activismo ambiental y diferencias de clase en Guanajuato, Mori asumió el papel de una cantante frívola aislada del horror que la rodea.

En 2024 encabezó el reparto de Las Azules, serie creada por Fernando Rovzar para Apple TV+ sobre el primer escuadrón femenino de la policía mexicana en 1971. El proyecto exigió meses de instrucción física y un cambio de registro frente a producciones de época convencionales.

Y la apuesta funcionó.

En 2025 protagonizó Los dos hemisferios de Lucca bajo la dirección de Mariana Chenillo, adaptando las memorias de Bárbara Anderson sobre la parálisis cerebral de su hijo. El rodaje se cerró tras seis semanas entre India y México con un equipo técnico reducido a treinta operarios por jornada para filmar en hospitales reales de Bangalore.