Bruno Mars

El niño que imitaba a Elvis en Waikiki

Peter Gene Hernandez tenía cuatro años cuando ya ganaba dinero sobre los escenarios de Hawái. No era un juego de niños. Sus padres formaban parte del espectáculo y el pequeño Peter aprendió el oficio de la supervivencia antes de saber multiplicar. En 2003 decidió que la isla se le quedaba pequeña y aterrizó en Los Ángeles con mil dólares y una maleta.

Pero la industria no lo esperaba con los brazos abiertos.

Firmó con Motown Records y lo despidieron antes de que pudiera grabar un solo single. Aquel rechazo lo obligó a refugiarse en la composición para otros artistas bajo el nombre de The Smeezingtons. Durante esos años de anonimato aprendió cómo se fabrica un éxito de radio mientras esperaba su propia oportunidad. Escribió canciones para Flo Rida y CeeLo Green antes de que nadie supiera ponerle cara a su voz.

Y la apuesta funcionó.

El valor de una voz prestada

Su nombre empezó a sonar con fuerza cuando puso la voz en Nothin’ on You de B.o.B y en Billionaire de Travie McCoy. Aquello ocurrió en 2010. De repente el chico que escribía para otros tenía un contrato con Atlantic Records y un alias artístico que sonaba a planeta lejano. Su primer disco se tituló Doo-Wops & Hooligans y despachó seis millones de copias en menos de un año.

La crítica descubrió que Mars manejaba el pop con una precisión matemática. Porque detrás de la sonrisa y el tupé había un productor obsesivo que no dejaba nada al azar.

En 2012 publicó Unorthodox Jukebox para alejarse del sonido adolescente y abrazar el rock y el reggae. El álbum incluyó Locked Out of Heaven y ganó el Grammy al mejor álbum de pop vocal. Mars controlaba cada detalle de la producción y de la imagen de su banda, los Hooligans, exigiendo una disciplina casi militar en los ensayos de baile para sus giras mundiales.

La obsesión por el perfeccionismo retro

El mundo entero se detuvo en 2014 con Uptown Funk. Fue una colaboración con Mark Ronson que lideró las listas de ventas durante catorce semanas consecutivas. Aquel tema definió su etapa posterior con 24K Magic en 2016 donde recuperó el sonido R&B de los años noventa y el funk de los setenta. Arrasó en los Grammy de 2018 llevándose los seis premios a los que optaba.

Y entonces decidió desaparecer un tiempo.

En 2021 se unió a Anderson .Paak para formar el proyecto Silk Sonic. Grabaron el disco An Evening with Silk Sonic buscando un sonido analógico que capturara la esencia de la Motown de la que lo echaron años atrás. Ganaron cuatro premios Grammy en 2022 incluyendo canción y grabación del año por el tema Leave the Door Open.

En agosto de 2024 lanzó junto a Lady Gaga la balada Die With A Smile. El tema acumuló más de mil millones de reproducciones en plataformas digitales en un tiempo récord. Mientras tanto mantuvo su residencia fija en el Park MGM de Las Vegas donde sus conciertos suelen colgar el cartel de no hay billetes con meses de antelación.

La deuda de juego acumulada en los casinos de Las Vegas ascendió supuestamente a millones de dólares según diversos informes financieros publicados en 2024.