Emilia Jones

El rigor de los nueve meses de silencio

Emilia Jones pasó nueve meses aprendiendo lengua de signos americana antes de rodar CODA en 2021. No quería usar intérpretes en los momentos de descanso durante la producción. Aprendió también a manejar un barco de pesca profesional en las costas de Massachusetts y recibió clases intensivas de canto para modular su voz según las exigencias del guion de Sian Heder.

La industria británica ya sabía de lo que era capaz.

Sus primeros pasos profesionales ocurrieron en 2011 con un papel pequeño en la película One Day. Tenía apenas ocho años cuando pisó su primer set de rodaje importante. Pero su formación no vino de escuelas de arte dramático prestigiosas sino del trabajo directo frente a la cámara en producciones de gran escala.

Hija del cantante y presentador Aled Jones, la actriz creció en un entorno familiar vinculado al espectáculo en Londres. Y aunque eso facilita el acceso a ciertos círculos, el escrutinio sobre su talento fue constante desde su debut en el teatro con Shrek The Musical en el Theatre Royal Drury Lane.

En 2013 participó en el episodio The Rings of Akhaten de la serie Doctor Who. Fue un momento clave para que los directores de casting en Londres empezaran a anotar su nombre en las listas de proyectos con proyección internacional.

El refugio de Netflix y la madurez interpretativa

En 2020 llegó el estreno de Locke & Key en la plataforma Netflix. Interpretar a Kinsey Locke durante tres temporadas le dio la estabilidad económica necesaria para elegir proyectos con más riesgo creativo. Y esa libertad se tradujo en una búsqueda de guiones que se alejaban de las fórmulas comerciales habituales.

No todo fue un camino sencillo.

Durante el rodaje de Brimstone en 2016 tuvo que enfrentarse a un entorno físico hostil y a un guion extremadamente oscuro. Aquella experiencia en el western europeo endureció su método de trabajo. Porque Jones prefiere los rodajes que exigen un desgaste físico real antes que el uso excesivo de pantallas verdes.

En 2018 protagonizó Ghostland bajo las órdenes de Pascal Laugier. El cine de terror le permitió explorar registros extremos de ansiedad y miedo que luego aplicaría en sus trabajos dramáticos más contenidos.

La apuesta por el cine independiente terminó por dar sus frutos en el Festival de Sundance.

La gestión de las expectativas en el cine independiente

En 2023 estrenó Cat Person en salas comerciales y plataformas. La película generó un debate intenso sobre el consentimiento y las dinámicas de poder en las relaciones modernas. Jones interpretó a una estudiante universitaria atrapada en una relación incómoda y sostuvo el peso psicológico de una trama asfixiante sin recurrir a artificios interpretativos.

Ese mismo año rodó Fairyland bajo la producción de Sofia Coppola. La historia se ambienta en el San Francisco de los años setenta y ochenta. Pero su interés por los personajes basados en hechos reales no se detuvo ahí.

En 2024 protagonizó Winner donde dio vida a Reality Winner, la lingüista de la Fuerza Aérea que filtró documentos clasificados sobre la interferencia rusa en las elecciones estadounidenses. El rodaje exigió una contención absoluta para evitar el melodrama político.

El presupuesto total de CODA fue de 10 millones de dólares y Apple TV+ pagó 25 millones por sus derechos de distribución tras su estreno en 2021.