Martín Rodríguez

El silencio como herramienta de trabajo

Martín Rodríguez no planeaba ser la cara del cine de autor rioplatense cuando empezó. En 2009 el estreno de El cuarto de Leo lo sacó del anonimato absoluto. Interpretó a un joven en plena crisis de identidad sexual con una contención que pocos esperaban de un debutante en la gran pantalla.

Fue el inicio de todo.

Había estudiado teatro en San Juan, Argentina, pero el salto a Montevideo para rodar con Enrique Buchichio cambió su ritmo de trabajo. En esa época los directores buscaban rostros que no estuvieran viciados por la televisión. Él encajaba porque sabía mirar a cámara sin pedir permiso y sin sobreactuar el conflicto interno.

Pero su mudanza a España no fue un camino de rosas inmediato. Pasó tiempo alternando audiciones con proyectos más pequeños hasta que su físico empezó a encajar en historias de calado social. Porque Rodríguez tiene esa capacidad de parecer alguien distinto solo con cambiar el apoyo del cuerpo o la dirección de la mirada.

La desaparición en el personaje

En 2018 rodó Zaniki bajo las órdenes de Gabriel Velázquez. Fue un proyecto con tintes documentales donde el actor se mimetizó con la tradición oral y el folclore de Castilla y León. Aquello no era solo actuar. Era desaparecer dentro de una cultura que no era la suya de nacimiento.

Y la apuesta funcionó.

Su participación en 20.000 especies de abejas en 2023 lo devolvió a la primera línea de los festivales internacionales. En la cinta de Estibaliz Urresola Solaguren interpreta a Borja. Es un personaje que respira verdad en un entorno rural complejo y lleno de capas de silencio. La película ganó el Oso de Plata en Berlín y puso el nombre de Martín en las agendas de los directores de casting europeos.

El público empezó a reconocerlo sin saber muy bien de qué.

Así que el salto a las producciones de gran presupuesto para plataformas era el paso lógico. En 2024 participó en Las largas sombras, un thriller dirigido por Clara Roquet. Allí compartió reparto con Elena Anaya y Belén Cuesta en una historia de secretos enterrados durante décadas. El rodaje exigió una precisión técnica que distaba mucho de sus inicios en el cine independiente de bajo presupuesto.

El rigor del drama histórico

También en 2024 se unió al elenco de Hildegart, la apuesta de Paula Ortiz por el drama histórico de gran formato. Interpreta un papel secundario pero clave para entender las tensiones políticas y familiares de la trama. El actor se ha especializado en sostener escenas sin necesidad de grandes monólogos, apoyándose en la presencia física.

Porque su carrera no se explica a través de premios de popularidad sino de una resistencia constante en la industria. Ha trabajado en Argentina, Uruguay y España manteniendo un perfil bajo que beneficia a sus personajes. Evita las alfombras rojas innecesarias y prefiere los procesos de ensayo largos donde se discute cada movimiento del guion.

La producción de Hildegart contó con un presupuesto que superó los cinco millones de euros y se rodó principalmente en localizaciones de Madrid.