Tom Brady

No lleva casco ni colecciona anillos de campeonato. Durante décadas su nombre provocó equívocos mayúsculos en las bases de datos de Hollywood, pero Thomas Adam Brady pertenece a esa estirpe de cineastas que conocen al milímetro la maquinaria del humor comercial estadounidense.

El gag bruto también exige oficio.

Nacido en Bayonne, Nueva Jersey, en 1963, Brady creció pegado a la literatura. Consiguió una beca en Harvard y allí terminó su licenciatura en 1986 tras dirigir montajes teatrales de corte experimental. Después completó un máster de dirección en la Universidad de Hawái, donde afinó el control del ritmo dramático antes de aterrizar en las salas de guionistas de Los Ángeles.

Su bautismo en la industria ocurrió en la animación para adultos. Trabajó escribiendo episodios para series como The Critic y Los Simpson durante la primera mitad de los noventa. En televisión aprendió a trabajar con calendarios implacables y a pulir líneas de diálogo hasta eliminar cualquier palabra sobrante. Más tarde aportó guiones a comedias de situación de éxito masivo como Un chapuzas en casa.

Y entonces la factoría Happy Madison llamó a su puerta.

La comedia comercial de saldo y taquilla

A principios de siglo se asoció con el actor Rob Schneider. Juntos escribieron el libreto de Estoy hecho un animal en 2001, una disparatada historia de efectos especiales baratos que funcionó bien entre el público juvenil. El estudio vio potencial en esa alianza cómica.

En 2002 dio el salto definitivo a la dirección con ¡Este cuerpo no es el mío!. La película contó con 34 millones de dólares de presupuesto y confió el papel secundario a una jovencísima Rachel McAdams en su primer trabajo de estudio. La comedia recaudó más de 54 millones de dólares en la taquilla global y aseguró la posición de Brady dentro de la industria de los grandes estudios.

Pero el favor del público no dura siempre. En 2007 dirigió la parodia deportiva The Comebacks y en 2011 asumió el mando de Bucky Larson: Nacido para ser una estrella, una producción impulsada por Adam Sandler sobre la industria del porno aficionado.

La crítica no tuvo piedad.

El título acumuló seis nominaciones a los premios Razzie y supuso el carpetazo a sus contratos millonarios con los grandes estudios tradicionales. Así que tuvo que replantear sus fuentes de financiación.

El cambio de escala hacia la producción independiente

Tras el tropiezo comercial Brady regresó a la televisión por cable. En 2014 ejerció de productor ejecutivo en la serie animada Chozen para la cadena FX, explorando formatos alejados de las fórmulas familiares de las cadenas generalistas.

Porque el negocio del cine mediano se estaba secando, optó por levantar sus propios proyectos desde los cimientos. En 2017 produjo el largometraje documental Mr. Fish: Cartooning from the Deep End, centrado en la censura al viñetista político Dwayne Booth. La cinta compitió en festivales independientes y cosechó galardones en citas cinematográficas de prestigio.

Poco después cofundó la compañía Tiki Tāne Pictures para financiar ficción alternativa y controlar los derechos de distribución. A través de este sello produjo en 2022 el thriller independiente Frank & Penelope, rodado en Texas bajo la dirección de Sean Patrick Flanery.

En 2024 Brady completó la producción ejecutiva de The Assessment, un thriller psicológico de ciencia ficción dirigido por Fleur Fortuné con Alicia Vikander y Elizabeth Olsen como protagonistas. La película se rodó en localizaciones áridas de Tenerife con un equipo técnico internacional y un presupuesto cercano a los diez millones de euros.