Helena Christensen

Helena Christensen nunca quiso limitarse a posar. Nació en Copenhague en 1968, hija de padre danés y madre peruana, y antes de cumplir los veinte años ya desfilaba en París. Sin embargo, su verdadera obsesión siempre estuvo al otro lado del encuadre fotográfico.

En 1990 el director Herb Ritts la colocó en una playa de Hawái para rodar el videoclip de Wicked Game junto a Chris Isaak. El resultado fue una pieza en blanco y negro con grano cinematográfico que transformó los códigos audiovisuales de la época y la situó de golpe en la primera línea de la industria global.

Aquel metraje marcó el estándar visual de toda una década.

Durante los años noventa formó parte del selecto grupo bautizado por la prensa estadounidense como las siete magníficas de la pasarela. Firmó contratos millonarios con casas como Chanel, Versace y Revlon, pero aprovechó cada sesión de trabajo para aprender la técnica de iluminación de maestros como Peter Lindbergh e Irving Penn.

El cambio de bando y la aventura editorial

En 1994 Robert Altman la reclutó para el reparto coral de Prêt-à-Porter, donde la industria de la moda se parodiaba a sí misma sin concesiones. La experiencia frente a la cámara de cine confirmó sus sospechas: el control creativo no estaba delante de las luces, sino detrás del visor.

Por eso en 1999 fundó la revista Nylon junto a Marvin Scott Jarrett, asumiendo el cargo de directora creativa. Quería una publicación con estética cruda y tipografías imperfectas que rompiera con el artificio de las revistas tradicionales de la época.

La jugada editorial funcionó durante años.

Christensen empezó a firmar editoriales completas para cabeceras como Elle, Marie Claire y Vogue. Utilizaba película analógica de 35 milímetros y cámaras de medio formato, rechazando los retoques digitales agresivos que empezaban a estandarizarse en los estudios comerciales de principios de siglo.

Ficción nórdica y fotoperiodismo documental

En 2005 el director danés Christoffer Boe le ofreció el papel protagonista en Allegro. La película de ciencia ficción exploraba la pérdida de memoria en una Copenhague hermética y Christensen rodó junto a Ulrich Thomsen bajo un estricto esquema de cine de autor europeo.

Y no volvió a buscar papeles similares.

Prefirió centrar su trabajo en el fotoperiodismo social y documental. A partir de 2014 la Agencia de la ONU para los Refugiados (ACNUR) la integró en misiones sobre el terreno en Colombia, Ucrania y Ruanda para documentar el impacto del desplazamiento forzado.

En 2020 presentó su serie fotográfica sobre el cambio climático en los glaciares de Perú, cerrando un círculo personal con la tierra de su familia materna. La exposición se montó con impresiones en gran formato sin retoque digital, con un coste de montaje de 45.000 euros en su primera parada en Nueva York.