Patty Jenkins

El estigma de la directora de un solo éxito

Patty Jenkins pasó su infancia viendo despegar cazas en bases militares de medio mundo. Su padre era piloto de combate y esa disciplina familiar explica por qué aguantó una década de rechazos antes de rodar su primer largometraje. Durante años trabajó como foquista en rodajes de publicidad y vídeos musicales para aprender cómo funcionaba realmente un set de rodaje.

En 2003 escribió y dirigió Monster con un presupuesto de apenas ocho millones de dólares. La película se rodó en Florida bajo una presión constante porque los inversores no entendían la transformación física de Charlize Theron. La crítica esperaba un desastre comercial pero la cinta terminó recaudando 64 millones de dólares a nivel mundial.

Nadie en Hollywood confiaba en una historia sobre una asesina en serie lesbiana.

Tras el éxito de su debut la industria intentó encasillarla en dramas de bajo presupuesto. Jenkins rechazó decenas de guiones mediocres porque buscaba una escala visual que los estudios no estaban dispuestos a dar a una mujer. Trabajó en televisión dirigiendo episodios de Arrested Development y el piloto de The Killing en 2011 para mantener el pulso narrativo.

Y entonces llegó el silencio.

La paradoja de los superhéroes

Pasaron catorce años hasta que volvió a estrenar una película en cines. En 2017 se puso al frente de Wonder Woman tras años de negociaciones fallidas con diversos productores que temían un fracaso en el cine de acción femenino. La película rompió las estadísticas de la época al alcanzar los 822 millones de dólares de recaudación.

Aquella producción demostró que Jenkins podía manejar presupuestos de 150 millones sin perder el control del personaje. Pero el proceso fue agotador por las constantes discusiones sobre el tono de la historia. Ella quería una heroína optimista mientras el estudio buscaba algo más oscuro y violento.

La secuela titulada Wonder Woman 1984 se estrenó en 2020 en mitad de una crisis global que alteró su distribución. La película tuvo un lanzamiento híbrido en cines y plataformas digitales que limitó su impacto económico inicial. A pesar de la división entre los espectadores la directora mantuvo su control creativo total sobre el montaje final.

El regreso a los despachos de Disney

Los proyectos de gran envergadura suelen traer consigo procesos de desarrollo que duran años o terminan en vía muerta. Jenkins se vinculó en 2020 a una nueva entrega de Star Wars titulada Rogue Squadron. El proyecto sufrió varios parones por diferencias en el calendario de producción y otros compromisos contractuales de la cineasta.

En 2022 el estudio decidió apartar la película de su lista de estrenos inmediatos. Muchos analistas dieron por muerto el proyecto pero la realidad de los contratos en Los Ángeles es mucho más compleja que un titular de prensa. Porque en este nivel de la industria los acuerdos se firman y se rompen con la misma facilidad con la que se cambia un objetivo de cámara.

En marzo de 2024 la directora confirmó que había vuelto a firmar un contrato para desarrollar el guion de Rogue Squadron. Su salida de otros proyectos como la nueva versión de Cleopatra le permitió centrar sus esfuerzos en esta producción de Disney. La preproducción se mantiene bajo estrictos acuerdos de confidencialidad y sin una fecha de rodaje asignada en el calendario oficial.