Rosario Flores

Eloy de la Iglesia no buscaba virtuosismo técnico cuando plantó a Rosario González Flores en una pensión mugrienta frente a una cámara de 35 milímetros. Buscaba una verdad que doliera.

En Colegas (1982) la actriz tenía dieciocho años y compartía encuadre con Antonio Flores y Enrique San Francisco, metidos los tres hasta el cuello en un relato áspero sobre desempleo, delincuencia y abortos clandestinos. Rosario no aterrizó en la cartelera por la inercia del prestigio materno. Entró directa por la alcantarilla del cine quinqui.

Aquello no era postureo de escuela dramática.

Durante los años ochenta encadenó intervenciones en películas como Calé (1987) o Diario de invierno (1988), esta última dirigida por Francisco Regueiro junto a Fernando Rey. Pero los directores de la época no terminaban de encontrarle un hueco en una industria empeñada en comedias amables o adaptaciones literarias de cartón piedra.

El asalto al micrófono y el duelo familiar

A comienzos de los noventa el estudio de grabación le arrebató tiempo al plató. Cuando publicó De ley en 1992, con un repertorio compuesto codo con codo junto a su hermano Antonio, el álbum despachó más de 500.000 copias en España.

En 1995 la muerte repentina de Lola Flores y Antonio Flores en apenas dos semanas sacudió las estructuras de la música popular española. Rosario transformó aquel shock en una energía escénica descomunal que llenó recintos enteros a ambos lados del charco.

Y la respuesta del público fue masiva.

Porque el directo musical le permitía gobernar el tempo de cada noche, un control que los rodajes tradicionales siempre niegan al intérprete con sus jornadas de espera interminable dentro del camión de vestuario.

En 2001 lanzó Muchas flores, trabajo con el que ganó un premio Grammy Latino tras superar el millón de copias en el mercado internacional.

El silencio torero de Almodóvar

Pedro Almodóvar descolgó el teléfono cuando nadie en la industria cinematográfica pensaba en ella para un drama denso. En Hable con ella (2002) el cineasta le confió a Lydia González, una matadora de toros castigada por el desamor que termina en coma profundo tras una cogida brutal en Aranjuez.

Para rodar las secuencias taurinas la intérprete pasó jornadas enteras entrenando con reses bravas en el campo salmantino. Así que en los planos cortos donde viste el traje de luces, la rigidez del gesto bajo la montera no dependía de ningún artificio de sala de montaje.

Pero el trabajo en el set resultó agotador por la meticulosidad quirúrgica que Almodóvar exigía en las tomas hospitalarias.

La película sumó 51 millones de dólares en la taquilla internacional y Pedro Almodóvar recogió el premio Oscar al mejor guion original en 2003. La prensa extranjera aplaudió su presencia física, aunque Rosario decidió frenar y no dejarse arrastrar por las ofertas automáticas de los estudios.

El archivo familiar frente a la cámara

En las dos décadas posteriores sus apariciones en pantalla se volcaron principalmente en la pequeña pantalla como preparadora en concursos musicales de talento. En 2006 contrajo matrimonio con Pedro Lazaga, a quien había conocido durante el rodaje de Almodóvar cuando él ejercía de primer ayudante de dirección.

En 2021 intervino activamente en la serie documental Lola para analizar el material audiovisual de su madre sin concesiones nostálgicas. Cuatro años después participó en el largometraje documental Flores para Antonio (2025), dirigido por Isaki Lacuesta y Elena Molina y programado fuera de concurso en el Festival de San Sebastián.

La producción de este documental requirió digitalizar más de 80 horas de grabaciones domésticas en cintas de formato Hi8 y VHS custodiadas por la propia familia. A Contracorriente Films estrenó la película en las salas españolas el 28 de noviembre de 2025 con apenas sesenta copias en circulación.