Shane Black

El guionista de los cuatro millones de dólares

Shane Black vendió el guion de Lethal Weapon con apenas veintidós años. En aquel 1987 la industria del cine descubrió que un texto de acción podía ser tan divertido como una comedia de situación pero con mucha más sangre. Su estilo era directo y no perdía el tiempo con descripciones literarias innecesarias.

El éxito de las aventuras de Riggs y Murtaugh le permitió dictar sus propias reglas en Hollywood. Black se especializó en parejas de hombres rotos que se odian al principio y terminan salvándose la vida entre explosiones. Pero lo que realmente le diferenciaba era su capacidad para escribir diálogos que los actores querían decir a toda velocidad.

En 1991 batió un récord financiero al cobrar 1,75 millones de dólares por el libreto de The Last Boy Scout.

Aquella cifra parece pequeña comparada con lo que sucedió pocos años después. En 1994 New Line Cinema pagó **cuatro millones de dólares** por el guion de The Long Kiss Goodnight. Fue la cima de una era donde los guionistas eran las estrellas del sistema y Black era el rey absoluto de la colina.

Y entonces el teléfono dejó de sonar.

La película protagonizada por Geena Davis no funcionó en taquilla como se esperaba. El público empezó a cansarse de las historias de tipos duros con frases ingeniosas y el nombre de Shane Black desapareció de los grandes carteles durante casi una década. Muchos pensaron que su tiempo había pasado para siempre.

El regreso desde el ostracismo

Durante su retiro voluntario se dedicó a pulir una historia que mezclaba el cine negro con la comedia ácida. En 2005 decidió que nadie entendería su visión mejor que él mismo y debutó en la dirección con Kiss Kiss Bang Bang. La película no fue un éxito masivo de recaudación pero sirvió para que Robert Downey Jr. recuperara su crédito profesional antes de convertirse en superhéroe.

Aquella conexión con el actor le abrió las puertas de Marvel Studios años más tarde. En 2013 dirigió Iron Man 3 y la película recaudó **1.214 millones de dólares** en todo el mundo. Fue su proyecto más ambicioso y también el más polémico por la forma en que decidió tratar al villano principal de la trama.

Black se mantuvo fiel a sus obsesiones personales incluso dentro de una franquicia millonaria. La película transcurría en Navidad y el protagonista pasaba más tiempo sufriendo ataques de ansiedad que volando con su armadura. Porque para este director el héroe solo es interesante cuando está a punto de desmoronarse.

En 2016 volvió a su zona de confort con The Nice Guys.

Esta producción ambientada en los años setenta recuperaba la esencia de sus primeros trabajos. Ryan Gosling y Russell Crowe formaron una pareja cómica inesperada en una trama de desapariciones y pornografía. A pesar de las buenas críticas la cinta solo obtuvo **62 millones de dólares** de beneficio global.

Fracasos técnicos y nuevos encargos

El intento de revitalizar una saga clásica en 2018 con The Predator resultó ser un proceso tortuoso. El rodaje sufrió cambios constantes y el montaje final fue intervenido por el estudio para intentar salvar el producto. La crítica castigó la falta de coherencia de la historia y el público se mostró indiferente ante el regreso de la criatura espacial.

Tras ese tropiezo Black regresó a la escritura de género criminal más puro. En 2024 inició el desarrollo de Play Dirty para Amazon MGM Studios con Mark Wahlberg como protagonista. El proyecto se basa en las novelas de Donald E. Westlake y busca recuperar el tono seco de los atracos profesionales de los años sesenta.

Su método de trabajo sigue siendo el mismo desde que empezó en una habitación alquilada de Los Ángeles. Escribe por las noches y evita las estructuras demasiado rígidas que enseñan en las escuelas de cine. Así que su supervivencia en el sistema depende exclusivamente de que su voz siga sonando distinta a la de los algoritmos.

La producción de Play Dirty finalizó su rodaje principal en Australia durante el mes de mayo de 2024.