Aaron Sorkin

La servilleta del Palace Theatre

Aaron Sorkin escribía diálogos en servilletas de papel mientras trabajaba como camarero en el Palace Theatre de Nueva York. Corría el año 1987 y su única ambición era terminar una obra de teatro que no aburriera al público de la sesión de noche. Pero aquel texto titulado Algunos hombres buenos terminó en las manos del productor David Brown antes de que se secara la tinta del primer acto.

En 1992 la adaptación cinematográfica de esa misma obra recaudó 243 millones de dólares. Sorkin no solo entregó un guion sólido sino que regaló al cine una de las frases más citadas de la década de los noventa. El éxito fue tan fulminante que Hollywood le abrió las puertas de par en par para que hiciera lo que mejor sabía hacer. Hablar rápido.

Sorkin es un animal de diálogos.

Sus personajes no conversan para entenderse. Lo hacen para ganar. Y esa agresividad verbal se convirtió en su marca personal durante los años siguientes. En 1995 escribió El presidente y Miss Wade y allí plantó la semilla de lo que vendría después. Porque Sorkin siempre ha preferido los pasillos del poder a los callejones oscuros.

Pasillos largos y sustancias prohibidas

En 1999 estrenó El ala oeste de la Casa Blanca y cambió la percepción pública de la política estadounidense. La serie utilizaba la técnica del walk and talk para mantener el ritmo visual mientras los personajes desgranaban leyes complejas y presupuestos estatales. El guionista escribía casi todos los episodios de cada temporada y dormía apenas cuatro horas al día.

Pero el ritmo frenético de su escritura tenía un reverso oscuro que estalló en 2001. La policía lo detuvo en el aeropuerto de Burbank con setas alucinógenas y crack en su equipaje. Aquel incidente puso en jaque su carrera y lo obligó a entrar en un programa de rehabilitación que marcó su salida de la serie en 2003.

Y la industria lo dio por muerto.

Pasaron cuatro años de silencio creativo hasta que en 2007 regresó con La guerra de Charlie Wilson. Ya no era el niño prodigio de la televisión pero su capacidad para estructurar historias basadas en hechos reales seguía intacta. En 2010 alcanzó su cima profesional con el libreto de La red social.

Ese guion le valió el Oscar y demostró que podía convertir una disputa por algoritmos y códigos de programación en un drama shakesperiano. La película costó 40 millones de dólares y multiplicó por cinco su inversión inicial en taquilla.

El control total detrás de la cámara

Tras años de ver cómo otros directores interpretaban sus palabras decidió que era el momento de mandar en el set. En 2017 debutó como director con Molly’s Game y la crítica aceptó su nueva faceta sin demasiadas reticencias. La película funcionó porque mantenía esa cadencia de ametralladora que sus seguidores esperaban encontrar en cada escena.

El fracaso fue absoluto con su siguiente serie de televisión.

The Newsroom duró tres temporadas entre 2012 y 2014 pero recibió ataques feroces por su tono sermoneador. Sorkin se refugió de nuevo en el cine y en 2015 entregó Steve Jobs bajo la dirección de Danny Boyle. Fue un ejercicio de estilo dividido en tres actos que se desarrollaban en tiempo real antes de tres presentaciones tecnológicas clave.

En 2020 estrenó en plataformas El juicio de los 7 de Chicago durante los meses de confinamiento global. La cinta obtuvo seis nominaciones a los premios de la Academia y confirmó que su interés por los procesos judiciales seguía siendo el motor de su narrativa. Un año después en 2021 rodó Being the Ricardos con un presupuesto estimado de 40 millones de dólares.

En 2024 el guionista comenzó a trabajar en un nuevo proyecto sobre las consecuencias de las redes sociales en la democracia moderna. La producción cuenta con un presupuesto de 35 millones de dólares para el desarrollo inicial de los decorados en estudio. El rodaje se programó para comenzar en la primavera de 2025 en localizaciones de Washington D.C. y Nueva York.