Cecilia Roth

Aterrizó en Madrid en 1976 con diecinueve años cumplidos y una maleta que olía a despedida forzosa. El golpe militar en Argentina acababa de desmantelar la vida de su familia, así que la actriz no eligió España por capricho bohemio sino por pura urgencia política.

En las calles del barrio de Malasaña nadie le pidió credenciales académicas. Se integró sin rodeos en los rodajes nocturnos y en las tertulias que ensayaban formas de libertad antes de que la ley las autorizara sobre el papel.

Aquella primera juventud no admitía pausas.

El despegue entre celuloide y heroína

Iván Zulueta la colocó frente a una cámara de dieciséis milímetros en Arrebato (1979). Roth encarnaba a Sexilia en una trama donde el cine devoraba a los propios cineastas, un trabajo que no recaudó dinero en taquilla pero fijó su rostro en el circuito europeo de medianoche.

Pedro Almodóvar vio ese largometraje y decidió llamarla de inmediato. En Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980) y Laberinto de pasiones (1982), Cecilia prestó una dicción porteña acelerada que encajaba con el desparpajo del pop madrileño.

Pero el desgaste personal de esos años pasó factura. Roth tomó un billete de vuelta a Buenos Aires a mediados de los ochenta para resetear su rutina y buscar cobijo en montajes teatrales de texto denso.

Y el regreso la desarmó por completo.

La crudeza dramática en dos orillas

Adolfo Aristarain le entregó el guion de Un lugar en el mundo en 1992. Aquel papel de médica rural en una provincia aislada destapó una actriz sobria que el cine español no conocía, muy lejos ya de las pelucas de la Nueva Ola.

Porque el salto definitivo llegó con Martín (Hache) en 1997. La actriz resolvió un monólogo desgarrador en una cocina madrileña que le valió el premio Goya a la mejor actriz protagonista, siendo la primera intérprete extranjera en recibir ese galardón de la Academia española.

Almodóvar recurrió a ella dos años después para rodar Todo sobre mi madre (1999). El personaje de Manuela cargaba con el peso moral de un melodrama seco donde cada escena dependía de su temple frente al duelo, un papel que le otorgó su segundo Goya y el Premio del Cine Europeo tras ganar el Óscar a la mejor película extranjera.

Nadie discutía su autoridad en el plató.

Los contratos del circuito internacional

En 2004 encabezó la serie de intriga policial Epitafios producida para HBO. Aquella filmación exigió ocho meses de rodaje ininterrumpido en Buenos Aires bajo estándares de producción industrial que la televisión hispanohablante desconocía por completo.

Durante la década siguiente repartió su agenda entre producciones de autor y llamadas puntuales de España. Participó en El ángel (2018) bajo la dirección de Luis Ortega y volvió al universo almodovariano en Dolor y gloria (2019), donde solventó un papel breve con apenas tres jornadas de citación.

En 2020 asumió el protagonismo del drama judicial Crímenes de familia. Cuatro años después, en 2024, rodó la sátira Culpa cero y el largometraje Goyo en las salas del Museo Nacional de Bellas Artes bonaerense. Esta última cinta cerró su balance con un presupuesto de 1,2 millones de dólares y cuatro semanas exactas de montaje en sala digital.