Osgood Perkins

La herencia de Norman Bates

Osgood Perkins no nació para ser un extraño en Hollywood. Su padre era Anthony Perkins y ese apellido condiciona cualquier análisis sobre su obra desde el primer segundo. Antes de ponerse tras la cámara pasó años interpretando papeles secundarios en comedias como Una rubia muy legal o No es otra estúpida película americana.

Porque el cine de Perkins siempre ha sido una conversación con los fantasmas de su propia casa.

Su debut en la pantalla grande ocurrió en 1990 interpretando a la versión joven de su propio padre en Psicosis IV: El comienzo. Aquella decisión parecía un juego de espejos macabro que marcó su relación con la industria. Pero su carrera como actor nunca despegó hacia el estrellato masivo y prefirió refugiarse en la escritura de guiones durante una década de silencio relativo.

Y entonces decidió que su lugar estaba en la silla de dirección.

En 2015 presentó La enviada del mal en el Festival de Toronto. Fue el momento exacto en el que el sector entendió que Perkins no buscaba el susto fácil de feria. Su propuesta se centraba en la angustia prolongada y en el uso del espacio negativo para generar una tensión física real en la butaca.

El terror que no parpadea

Su estilo se alejó de las convenciones del género comercial con una rapidez inusual. En Soy la bonita criatura que vive en esta casa, rodada en 2016 para la plataforma Netflix, el director apostó por un ritmo que muchos tildaron de insoportable. La cinta funcionó como un manifiesto estético sobre la quietud y la literatura gótica aplicada al lenguaje visual del siglo veintiuno.

En 2020 dirigió Gretel y Hansel con un presupuesto más elevado que sus trabajos anteriores. Utilizó una composición de planos simétricos y una paleta de colores muy agresiva que recordaba al expresionismo alemán. La crítica se dividió ante una película que priorizaba la atmósfera por encima de la narrativa lógica de los grandes estudios.

No le importaba el consenso.

Perkins escribe sus guiones pensando en el sonido antes que en el diálogo. Sus personajes suelen habitar casas que parecen organismos vivos y el trauma familiar es el motor que mueve cada una de sus tramas. Esta fijación por lo doméstico y lo siniestro alcanzó su punto de máxima exposición en la siguiente etapa de su producción.

El fenómeno de los ocho dígitos

La explosión comercial definitiva ocurrió en 2024 con el estreno de Longlegs. Bajo la distribución de la productora Neon la película se convirtió en un éxito de rentabilidad masivo tras recaudar más de 100 millones de dólares en todo el mundo. La inversión inicial apenas superaba los 10 millones.

Diseñó una campaña de promoción críptica que ocultaba el rostro de Nicolas Cage hasta el día del estreno en salas. El resultado fue una fiebre colectiva por un cine de terror que bebe directamente de El silencio de los corderos pero con un componente satánico mucho más sucio y menos refinado. La industria volvió a mirar a Perkins como el arquitecto de un nuevo tipo de horror comercial.

En 2025 terminó la producción de The Monkey, una adaptación de un relato de Stephen King producida por James Wan. Este proyecto confirmó su paso a la primera línea de directores con capacidad para atraer a grandes estrellas sin renunciar a sus obsesiones visuales habituales.

El rodaje de su siguiente película titulada Keeper se programó con un equipo técnico reducido y un calendario de grabación de solo 30 días.