Andrew McCarthy

El chico pálido que no encajaba en Hollywood

Andrew McCarthy entró en el casting de Class en 1983 con una timidez que casi le cuesta el puesto. No tenía el físico atlético de sus compañeros pero su mirada proyectaba una vulnerabilidad que los productores compraron de inmediato. Aquella película junto a Jacqueline Bisset fue el primer peldaño de una escalera que subió demasiado rápido.

La fama le golpeó sin avisar.

En 1985 rodó St. Elmo’s Fire y el periodista David Blum acuñó el término Brat Pack para definir a su generación. Aquella palabra funcionó como una marca comercial potente pero también como una jaula de cristal para McCarthy. Él nunca se sintió parte del grupo y evitaba las fiestas nocturnas que el resto de actores frecuentaba en Los Ángeles.

En 1986 interpretó a Blane en Pretty in Pink. El público joven lo adoraba porque representaba al chico rico con conciencia. Vendió millones de entradas en todo el mundo pero McCarthy sentía que su identidad como actor se diluía en cada póster de revista adolescente. Y esa sensación de extrañamiento le acompañó durante todos sus años de estrellato.

La industria lo encasilló en el papel de galán sensible.

En 1987 protagonizó Mannequin y en 1989 la comedia negra Weekend at Bernie’s. Eran éxitos de taquilla que engordaban su cuenta corriente mientras su interés por la actuación se desplomaba. Porque el sistema de estudios de aquella época no sabía qué hacer con un intérprete que prefería la introspección al espectáculo.

La reinvención detrás del monitor

La década de los noventa fue una travesía complicada con papeles en producciones menores y un alejamiento voluntario de los focos. Pero en 2010 su carrera tomó un rumbo distinto cuando empezó a dirigir televisión de forma profesional. Su trabajo tras la cámara en Gossip Girl le abrió las puertas de proyectos con un tono mucho más crudo.

Nadie esperaba que aquel actor de mirada esquiva terminara mandando en el set.

Dirigió 15 episodios de Orange Is the New Black a partir de 2013. También se encargó de capítulos en The Blacklist y New Amsterdam. En esa etapa descubrió que prefería controlar el encuadre antes que estar dentro de él. Logró el respeto del gremio como un director eficiente que conocía perfectamente los miedos de los actores.

En 2012 publicó su libro de memorias sobre viajes The Longest Way Home. Escribir le servía para purgar la ansiedad que le provocaba la exposición pública. Así que compaginó sus estancias en África o el Amazonas con sus jornadas de rodaje en Nueva York. El silencio fue su mejor aliado durante ese tiempo de búsqueda personal.

En 2024 estrenó el documental Brats en el Festival de Tribeca. En esta producción se reencontró con antiguos compañeros como Demi Moore o Rob Lowe para analizar el impacto de su pasado común. Fue una forma de cerrar un círculo que le había perseguido durante cuatro décadas de forma inevitable.

La cinta Brats se distribuyó a través de la plataforma Hulu en junio de 2024 con una duración total de 92 minutos.