Léa Seydoux

La herencia de los imperios franceses

Léa Seydoux nació rodeada de cine pero jura que nadie la ayudó a entrar en él. Su abuelo era el presidente de Pathé y su tío abuelo dirigía Gaumont. Son los dos pilares de la industria cinematográfica gala. Sin embargo ella pasó su adolescencia sintiéndose una extraña en los eventos familiares y prefería el aislamiento de su habitación.

Fue una niña solitaria que no sabía qué hacer con su timidez.

En 2008 protagonizó La Belle Personne y el sector entendió que su apellido era lo de menos. Aquel papel le valió una nominación al César y llamó la atención de los directores de casting en Hollywood. Quentin Tarantino la fichó para una escena breve en Inglourious Basterds durante 2009. Pero su gran salto internacional no fue una cuestión de suerte sino de una frialdad interpretativa que pocos sabían gestionar.

Ridley Scott la llamó para Robin Hood en 2010 y Woody Allen le dio un papel en Midnight in Paris durante 2011. En ese momento Seydoux ya no era solo la nieta de un magnate. Era una actriz que sabía decir mucho sin mover un solo músculo de la cara. Y eso en el cine francés es una moneda de cambio extremadamente valiosa.

El rodaje que casi la destruye

En 2013 llegó el proyecto que redefinió su estatus. El director Abdellatif Kechiche la eligió para protagonizar La vie d’Adèle junto a Adèle Exarchopoulos. La producción fue un infierno de meses con jornadas de rodaje interminables y cientos de tomas para una misma secuencia de sexo. Pero el esfuerzo tuvo una recompensa sin precedentes en el Festival de Cannes.

Steven Spielberg presidía el jurado aquel año y decidió que la Palma de Oro no era solo para el director. Por primera vez en la historia del certamen el premio gordo fue compartido entre el cineasta y las dos actrices protagonistas.

La industria se quedó muda.

Tras el éxito llegaron las críticas públicas de Seydoux hacia los métodos de Kechiche. Declaró que nunca volvería a trabajar con él y denunció las condiciones de trabajo en el set. Aquella firmeza le dio una imagen de mujer dura que no se deja pisar por los grandes nombres de la dirección. Y lo cierto es que no le hacía falta aguantar desplantes para seguir trabajando al más alto nivel.

Entre el bloque de hielo y el desierto

En 2015 se convirtió en chica Bond para Spectre. Rompió el esquema habitual de estas producciones porque su personaje tenía una profundidad emocional que no solía verse en la saga de 007. Repitió el papel de Madeleine Swann en No Time to Die durante 2021. Fue la primera vez que un interés romántico de James Bond regresaba para una segunda entrega consecutiva con un peso narrativo real en la trama.

Pero Seydoux nunca abandonó el cine que se sale de los márgenes comerciales. Trabajó con Yorgos Lanthimos en The Lobster durante 2015 y con Xavier Dolan en Juste la fin du monde en 2016. Su capacidad para saltar de una superproducción de espías a un drama asfixiante de autor es lo que la mantiene fuera de cualquier etiqueta cómoda.

En 2022 rodó Crimes of the Future a las órdenes de David Cronenberg en Grecia. Fue un regreso al cine físico y extraño que tanto le gusta explorar. Poco después en 2023 protagonizó La Bête de Bertrand Bonello. En esta cinta tuvo que interpretar tres versiones distintas de una misma mujer en tres épocas diferentes. El rodaje exigió un control técnico absoluto de la voz y el lenguaje corporal.

En 2024 apareció en Dune: Part Two interpretando a Lady Fenring. Su participación fue breve pero necesaria para expandir el universo de Denis Villeneuve. Ese mismo año inauguró el Festival de Cannes con la comedia Le Deuxième Acte dirigida por Quentin Dupieux.

La película de Dupieux se grabó íntegramente con una cámara digital Sony Venice 2 en apenas cuatro semanas de producción.