Richard Roxburgh

El estigma del villano de alquiler

Richard Roxburgh no quería ser actor. Estudió economía en la Universidad de Canberra antes de que el teatro se cruzara en su camino de forma accidental. Se graduó en el NIDA en 1986 y empezó a trabajar en las tablas de Sídney casi de inmediato.

Y funcionó.

En el año 2000 interpretó a Hugh Stamp en Mission: Impossible II bajo las órdenes de John Woo. Ese papel de secuaz sádico le abrió las puertas de los grandes estudios americanos. Pero fue su interpretación del Duque en Moulin Rouge! en 2001 lo que fijó su imagen en la retina del público global.

Aquella caricatura de aristócrata patético y posesivo le permitió jugar con una comedia física que pocos sospechaban. El rodaje en los estudios Fox de Australia fue extenuante por las constantes improvisaciones musicales. Pero Roxburgh consiguió no quedar eclipsado por el despliegue visual de Baz Luhrmann.

El público compró la propuesta.

En 2004 asumió el reto de interpretar al Conde Drácula en Van Helsing. La película recibió críticas mediocres pero su interpretación exagerada y teatral se convirtió en lo más comentado de la cinta. El actor admitió años después que trabajar con tantas pantallas verdes resultaba alienante para alguien formado en el teatro clásico.

La reinvención en la pequeña pantalla

En 2010 estrenó Rake en la televisión australiana. Roxburgh no solo era el protagonista sino también el creador de Cleaver Greene (un abogado autodestructivo y brillante). La serie duró cinco temporadas y se transformó en un fenómeno cultural en su país de origen.

Ganó el premio Logie al mejor actor en 2011 por este trabajo. La industria suele encasillar a los actores australianos en papeles de antagonistas planos cuando aterrizan en Hollywood. Roxburgh rompió esa inercia demostrando que podía sostener una narrativa compleja desde la vulnerabilidad y el cinismo.

A veces el talento es una cuestión de insistencia.

Porque el teatro siempre fue su refugio seguro. En 2017 debutó en Broadway con la obra The Present junto a Cate Blanchett. La producción era una adaptación de Platonov de Chéjov y recibió elogios por la química eléctrica entre los dos protagonistas. Las funciones agotaron las entradas durante semanas en el Barrymore Theatre de Nueva York.

En 2022 volvió a trabajar con Luhrmann para la película Elvis. Interpretó a Vernon Presley (el padre del cantante) con una contención que contrastaba con sus excesos de principios de siglo. Fue un papel secundario pero fundamental para entender la dinámica familiar del mito de Memphis.

La taquilla no siempre acompaña al prestigio.

Para el año 2024 protagonizó la serie Prosper dando vida a Cal Quinn. El personaje es el carismático líder de una megaiglesia evangélica que oculta secretos financieros y morales bajo una fachada de santidad. El primer episodio obtuvo una audiencia masiva en la plataforma Stan durante su noche de estreno.

La serie Prosper se rodó íntegramente en localizaciones de Nueva Gales del Sur durante el invierno de 2023.