Blair Brown

La frialdad técnica de una actriz de teatro

Blair Brown no llegó a Hollywood buscando focos ni portadas de revistas adolescentes. Su formación en la National Theatre School de Canadá le dio una base técnica que muchos de sus compañeros de generación envidiaban. En 1973 debutó en televisión con un papel pequeño en la serie Police Surgeon.

Y lo hizo sin hacer ruido.

Su entrada real en el cine comercial sucedió en 1980 con Altered States. El director Ken Russell buscaba a alguien que pudiera aguantar la mirada a un William Hurt desatado y Brown respondió con una presencia gélida pero magnética. Aquella película de ciencia ficción psicodélica puso su nombre en las oficinas de los grandes estudios de Los Ángeles.

Pero ella prefirió el control del medio televisivo.

El riesgo de ser Molly Dodd

En 1987 aceptó protagonizar The Days and Nights of Molly Dodd. La serie rompió moldes por su tono agridulce y su negativa radical a usar risas enlatadas en una época dominada por la telecomedia física. Brown recibió cinco nominaciones consecutivas al premio Emmy por este trabajo.

La industria no sabía exactamente dónde encasillarla.

A diferencia de otras actrices de la época ella exigía guiones que no trataran a la mujer como un simple satélite del protagonista masculino. Firmó contratos que le permitían volver al teatro siempre que una obra de peso en Broadway llamara a su puerta. Así evitó quedar atrapada en la maquinaria de las secuelas innecesarias.

La autoridad de Nina Sharp

El cambio de siglo trajo el reconocimiento definitivo de sus colegas de profesión. En el año 2000 ganó el premio Tony por su interpretación en Copenhagen. Fue una demostración de fuerza sobre las tablas que le permitió negociar su regreso a la televisión de gran presupuesto con sus propias condiciones.

J.J. Abrams la llamó en 2008 para interpretar a Nina Sharp en Fringe.

Durante cinco temporadas Brown construyó un personaje ambiguo con un brazo robótico que se alejaba de cualquier estereotipo maternal. El sueldo por episodio en esta producción le permitió financiar sus propios proyectos en el circuito independiente de Nueva York. Porque para ella el dinero siempre fue una herramienta de libertad creativa.

En 2015 se unió al reparto de Orange Is the New Black para dar vida a Judy King. El personaje estaba inspirado libremente en la figura de Martha Stewart y Brown lo llevó al límite de la antipatía educada. La mezcla de cinismo y encanto sureño funcionó porque evitó caer en la caricatura fácil que pedía el guion original.

Y la apuesta funcionó.

En 2022 regresó a los escenarios neoyorquinos con la obra The Minutes escrita por Tracy Letts. La producción tuvo que retrasar su estreno debido al parón sanitario global pero terminó su ciclo con una recaudación en taquilla bastante sólida. En 2023 participó en la segunda temporada de la serie The Gilded Age interpretando a la señora Winterton. El rodaje de sus escenas se realizó íntegramente en localizaciones de Rhode Island bajo un estricto plan de producción de HBO.