Bob Peck

El silencio como herramienta de trabajo

Bob Peck nunca necesitó elevar el tono para adueñarse del plano. Su presencia era una mezcla de sobriedad británica y una intensidad eléctrica que solo se cocina en las tablas de la Royal Shakespeare Company. En aquel Leeds de 1945 donde nació nadie imaginaba que ese rostro anguloso acabaría siendo la cara visible del peligro frente a los velocirraptores de Spielberg.

Durante años su hábitat natural fue el teatro. Peck formaba parte de esa estirpe de actores que ven el guion como un manual de instrucciones técnico y no como un vehículo para el lucimiento personal. Pero el reconocimiento masivo le esperaba en una pantalla mucho más pequeña que la de los cines.

Fue el momento en que la televisión británica entendió que Peck era otra cosa.

La oscuridad de Ronald Craven

En 1985 el estreno de Edge of Darkness cambió su estatus profesional para siempre. Interpretaba a un inspector de policía que investigaba la muerte de su hija en una trama de conspiraciones nucleares. Peck cargó con todo el peso dramático de la serie usando apenas su mirada y unos silencios que resultaban incómodos para el espectador medio de la BBC.

Ganó el BAFTA al mejor actor por ese papel. Aquella interpretación le otorgó una autoridad interpretativa que pocos actores de su generación podían igualar sin recurrir a los trucos habituales de la sobreactuación. Y entonces llegó la llamada de Hollywood.

Steven Spielberg buscaba a alguien que pudiera dar credibilidad a un experto en caza mayor en una isla llena de dinosaurios. En 1993 Peck se puso el sombrero de Robert Muldoon para Jurassic Park y su frase sobre la inteligencia de las criaturas pasó a formar parte del diccionario popular del cine comercial. Cobró una fracción de lo que ganaban las estrellas del cartel pero su presencia fue lo que ancló la película a la realidad.

Aquella muerte en pantalla sigue siendo una de las más recordadas de la década de los noventa.

Un final prematuro en Londres

Pero Peck nunca se sintió cómodo con las luces de Los Ángeles. Prefería el frío de los sets europeos y la profundidad de los personajes secundarios bien escritos. En 1996 trabajó a las órdenes de James Ivory en Surviving Picasso donde compartió reparto con Anthony Hopkins y demostró que podía sostener el pulso a cualquier peso pesado de la industria.

Su ritmo de trabajo no bajó a pesar de los problemas de salud que empezaron a acecharle a finales de la década. Porque Peck entendía el oficio como una responsabilidad constante hacia el texto y hacia sus compañeros de reparto. Rodó sus últimas escenas con una disciplina que ocultaba su deterioro físico ante los ojos del equipo técnico.

Falleció en su casa de Londres en junio de 1999 víctima de un cáncer.

Tenía 53 años y dejó tres hijos.