Jennifer Lawrence

El azar de una calle en Nueva York

Jennifer Lawrence no pasó por ninguna escuela de arte dramático ni recibió clases de interpretación antes de ponerse delante de una cámara profesional. A los 14 años convenció a sus padres para viajar desde Kentucky a Nueva York y un cazatalentos la detuvo en mitad de la calle para pedirle una foto. Aquel encuentro fortuito cambió el destino de una adolescente que hasta entonces solo pensaba en trabajar en el campamento de verano de su familia.

En 2010 llegó Winter’s Bone y todo se aceleró de forma inevitable. La directora Debra Granik buscaba a una actriz capaz de desollar una ardilla frente a la cámara sin pestañear y Lawrence lo hizo con una frialdad que asustó al equipo. Aquella interpretación le valió su primera nominación al Oscar con apenas 20 años y la sacó del anonimato de las producciones independientes.

Y el plan salió bien.

La industria la puso a prueba en 2012 cuando aceptó el papel de Katniss Everdeen en The Hunger Games. La presión era máxima porque de su cara dependía la rentabilidad de una franquicia multimillonaria. La saga terminó recaudando casi 3.000 millones de dólares en la taquilla global y la catapultó a un nivel de fama que ella misma calificó de agobiante en varias entrevistas posteriores.

El negocio de la supervivencia

En 2012 también rodó Silver Linings Playbook bajo las órdenes de David O. Russell. Ganó el Oscar a la mejor actriz principal y su caída al recoger la estatuilla se convirtió en el evento más comentado de la gala. Pero detrás de las risas y la naturalidad se escondía una trabajadora obsesiva que encadenaba rodajes sin apenas descanso entre California y localizaciones remotas.

Durante la producción de American Hustle en 2013 se filtraron documentos que revelaron que cobraba menos que sus compañeros de reparto masculinos. Lawrence no guardó silencio y escribió una carta pública denunciando la brecha salarial en Hollywood. Aquella decisión le costó críticas internas en algunos estudios pero abrió un debate necesario sobre los contratos en las grandes producciones de estudio.

Nadie la esperaba allí.

En 2019 decidió alejarse de los focos de forma voluntaria. El agotamiento físico y la sensación de que el público se había cansado de su imagen la llevaron a un retiro que duró casi tres años. Durante ese tiempo se casó y reevaluó qué tipo de historias quería contar en una industria que suele devorar a sus estrellas jóvenes cuando cumplen los treinta.

El control de la narrativa

En 2018 fundó su propia productora llamada Excellent Cadence para dejar de ser una pieza más en el tablero de otros. El primer gran proyecto bajo este sello fue Causeway en 2022 donde interpretó a una soldado con una lesión cerebral traumática. Fue un regreso seco y sin artificios que buscaba recuperar el prestigio crítico por encima de los números de la taquilla internacional.

En 2023 decidió probar suerte con la comedia calificada para adultos en No Hard Feelings. El proyecto tuvo un presupuesto de 45 millones de dólares y sirvió para demostrar que su nombre todavía podía sostener una película comercial sin necesidad de efectos visuales o superhéroes. La actriz cobró 25 millones de dólares por este trabajo recuperando su estatus como una de las mejores pagadas del sector.

Pero el interés de Lawrence se desplazó hacia el formato documental y la producción ejecutiva.

En 2024 produjo Bread and Roses para denunciar la situación de las mujeres en Kabul tras el regreso de los talibanes al poder. La cinta se presentó en el Festival de Cannes y se distribuyó a través de una plataforma de streaming global. El documental tiene una duración de 90 minutos y su montaje final prescinde de cualquier tipo de música dramática para enfatizar el sonido real de las protestas callejeras.