BD Wong

El hombre que rompió los esquemas de Broadway

BD Wong subió al escenario del Eugene O’Neill Theatre en 1988 para recoger un premio Tony que muy pocos analistas habrían pronosticado meses antes. Tenía veintisiete años y acababa de dinamitar las convenciones de la industria con su papel en M. Butterfly. Aquella noche se convirtió en el único actor de la historia en ganar el Tony, el Drama Desk, el Outer Critics Circle, el Clarence Derwent y el Theatre World por un mismo trabajo.

Logró cinco galardones principales en una sola temporada de premios. Y lo hizo interpretando a un personaje que desafiaba las nociones de género y etnia en un Nueva York que todavía no estaba preparado para ese debate. Pero Wong no se detuvo en el aplauso del teatro comercial.

Nadie había conseguido un pleno de trofeos semejante hasta ese momento.

En 1993 Steven Spielberg le llamó para un papel que parecía menor en Jurassic Park. Interpretaba al doctor Henry Wu, un genetista con apenas un par de escenas explicativas en un laboratorio lleno de monitores. Aquella intervención de apenas tres minutos en pantalla acabó siendo su billete de vuelta a la franquicia décadas después.

La mutación del doctor Wu

Wong entendió pronto que Hollywood suele encasillar a los actores de origen asiático en roles técnicos o secundarios planos. Así que decidió dotar a sus personajes de una frialdad quirúrgica que los hacía destacar. En 1997 se unió al reparto de Oz, la serie carcelaria de HBO que cambió las reglas de la televisión moderna. Durante seis temporadas dio vida al padre Ray Mukada.

La industria no sabía muy bien dónde encajarlo fuera de los escenarios.

Pero su estabilidad económica y profesional llegó en 2001 con Law & Order: Special Victims Unit. Allí interpretó al psiquiatra George Huang durante once temporadas consecutivas. Era un papel basado en el intelecto y la observación, alejado de los estereotipos físicos que abundaban en los guiones de la época. En 2011 decidió abandonar la comodidad del procedimiento policial para buscar proyectos con mayor carga psicológica.

En 2015 regresó al universo de los dinosaurios con Jurassic World. Su personaje ya no era el científico entusiasta del siglo pasado, sino un hombre consumido por la ambición corporativa. Repitió este rol en 2018 y en 2022, cerrando un arco narrativo que se extendió durante casi treinta años de producción cinematográfica.

El refugio de la pequeña pantalla

El reconocimiento crítico masivo volvió a llamar a su puerta en 2015 gracias a Mr. Robot. Su interpretación de Whiterose, una mujer trans que lidera un grupo de hackers internacionales, le valió nominaciones al Emmy y al Critics Choice. Era un papel complejo que exigía una precisión absoluta en cada gesto y Wong la entregó sin fisuras.

El público empezó a ver su rostro en todas partes.

Y mientras su carrera en imagen real crecía, su voz se volvía fundamental para la animación. En 1998 puso voz al capitán Li Shang en Mulan, un hito para Disney que todavía hoy genera debates sobre la identidad de sus protagonistas. En 2023 volvió a este registro para interpretar al Buda en la película de Netflix The Monkey King.

Wong ha mantenido siempre un perfil público vinculado al activismo y la visibilidad. En 2003 publicó un libro titulado Following Foo: (The Electronic Adventures of the Chestnut Man) donde narraba las dificultades del proceso de gestación subrogada de sus hijos gemelos. Es una obra que detalla la lucha burocrática y emocional de un padre soltero en el sistema estadounidense.

En 2023 participó en la película de acción Heart of Stone producida por Skydance Media. La cinta tuvo un presupuesto estimado de 150 millones de dólares y se rodó en diversas localizaciones de Italia, Marruecos y el Reino Unido.