Kate Hudson

La herencia que no pesó en el casting

Kate Hudson no necesitó el apellido de su madre para entrar en el despacho de Cameron Crowe en 1999. Aquel año consiguió el papel de Penny Lane en Almost Famous tras un proceso de selección que dejó fuera a actrices con mucha más experiencia en el cine comercial. Tenía 20 años y una energía natural que recordaba a las actrices de la época dorada de Hollywood.

Y la apuesta funcionó.

La nominación al Oscar llegó en 2001 y la situó en una posición de privilegio que muy pocas actrices de su generación alcanzaron con tanta rapidez. Pero el sistema de grandes estudios de Los Ángeles tenía otros planes para ella. Durante la siguiente década su nombre se vinculó casi exclusivamente a la comedia romántica de gran presupuesto.

En 2003 protagonizó How to Lose a Guy in 10 Days junto a Matthew McConaughey. La película recaudó más de 177 millones de dólares en todo el mundo y fijó un arquetipo de personaje del que le costaría despegarse. Los guiones que llegaban a su mesa repetían la misma fórmula de mujer divertida y algo torpe en busca del amor.

El negocio de la sonrisa rentable

Intentó romper esa inercia con proyectos alejados del romance convencional como The Skeleton Key en 2005. Fue una incursión en el terror sobrenatural que funcionó bien en taquilla pero no alteró la percepción de los críticos de la época. La industria prefería verla en carteles de colores pastel.

Pero Hudson siempre tuvo un ojo puesto fuera de los platós.

En 2013 fundó Fabletics y transformó su imagen pública en la de una empresaria de éxito masivo. La marca de ropa deportiva alcanzó una valoración de mil millones de dólares en pocos años. Este movimiento financiero le permitió elegir sus trabajos interpretativos con una libertad que no tenía al principio de su carrera profesional.

Aceptó papeles secundarios en cintas de acción como Deepwater Horizon en 2016. Ya no buscaba el protagonismo absoluto en cada proyecto porque su estabilidad económica dependía de sus empresas y no de los contratos con los estudios. En 2017 trabajó a las órdenes de Marshall Herskovitz en un entorno mucho más contenido y menos comercial.

El regreso al riesgo creativo

El estreno de Glass Onion: A Knives Out Mystery en 2022 la devolvió al primer nivel de la conversación cinematográfica. Bajo la dirección de Rian Johnson interpretó a Birdie Jay y demostró que su capacidad para la comedia ácida seguía intacta. Fue un rodaje de tres meses en Grecia que revitalizó su presencia en las plataformas de entretenimiento doméstico.

En mayo de 2024 publicó Glorious.

Es su primer álbum de estudio y contiene doce canciones compuestas por ella misma durante varios años de trabajo silencioso. El disco entró en las listas de ventas independientes sin el apoyo de una gran campaña de promoción tradicional. La grabación se realizó íntegramente en los estudios de Henson Recording en Los Ángeles.