Andrea Martin

El sótano de Toronto y el origen de todo

En 1972 un grupo de desconocidos se subió al escenario del Royal Alexandra Theatre en Toronto para representar Godspell. Andrea Martin compartía camerino con Gilda Radner y Martin Short en una producción que terminó alterando el ADN de la comedia norteamericana. Pero ella no buscaba la fama rápida. Prefería el trabajo de trinchera en el teatro y las salas de ensayo donde el guion se escribía sobre la marcha.

Aquella energía colectiva desembocó en SCTV.

Entre 1976 y 1984 Martin se dedicó a construir personajes desde el disfraz y la deformación física. Su Edith Prickley con el estampado de leopardo y la risa nerviosa no era solo un chiste visual. Era una construcción técnica de una actriz que escribía sus propios libretos. De hecho ganó dos premios Emmy como guionista antes de que la industria empezara a considerarla una secundaria de lujo en la gran pantalla.

Y es que el rigor de la televisión canadiense le dio una disciplina que Hollywood tardó en entender. Porque Andrea Martin nunca fue una actriz de método tradicional. Su escuela fue la reacción rápida y el control absoluto de sus cuerdas vocales.

La tiranía del trapecio y el escenario

Muchos actores se acomodan al cumplir los sesenta pero ella decidió que era el momento de aprender acrobacias circenses. En 2013 aceptó el papel de Berthe en la reposición de Pippin en Broadway. Tenía 66 años. Cada noche cantaba un número musical completo mientras realizaba figuras en un trapecio a varios metros de altura y sin red de seguridad.

Ganó el segundo Tony de su carrera colgada de una barra de hierro.

Esa capacidad física define su paso por el teatro desde que en 1993 lograra su primer gran galardón con My Favorite Year. Para Martin el cuerpo es una herramienta de precisión. Así que cuando el cine la llamó para interpretar a la tía Voula en My Big Fat Greek Wedding en 2002 aplicó la misma lógica de la exageración controlada.

Aquella película costó 5 millones de dólares y recaudó 368 millones en todo el mundo. Pero ella no permitió que el éxito financiero dictara sus siguientes pasos. Siguió alternando las producciones de Broadway con trabajos de doblaje en series como Rugrats o películas como Anastasia.

El cine comercial nunca fue su prioridad absoluta.

El refugio en el drama oscuro

En 2019 la serie Evil le ofreció un registro que la alejaba de la comedia pura. Su interpretación de la hermana Andrea introdujo una sobriedad seca en una trama de posesiones y dudas teológicas. En este proyecto la actriz eliminó los gestos grandes para trabajar desde el silencio y la mirada fija. Es una faceta que ya había explorado de forma breve en Wag the Dog en 1997 pero que aquí se convirtió en el eje de la trama.

Sus raíces armenias también han pesado en su trayectoria fuera de los focos. En 2014 publicó su libro de memorias titulado Andrea Martin’s Lady Parts donde detalla su relación con la identidad y el paso del tiempo en una industria obsesionada con la juventud. Pero no lo hizo desde la queja. Lo escribió como un manual de supervivencia para actores que no encajan en los moldes de los grandes estudios.

En 2024 participó en la cuarta temporada de Only Murders in the Building interpretando a la maquilladora de Charles-Haden Savage. El rodaje de estos episodios se concentró en los primeros meses del año en Nueva York. La producción mantuvo un calendario estricto de diez horas diarias de grabación en exteriores.