Marta Etura

El instinto de la escuela Rota

Marta Etura llegó a Madrid con diecisiete años y la maleta llena de dudas. Se inscribió en la escuela de Cristina Rota porque buscaba una base sólida antes de lanzarse a los castings. En 2001 Joaquín Oristrell se fijó en ella para Sin vergüenza y esa oportunidad cambió su hoja de ruta de forma inmediata.

Y la apuesta funcionó.

Aquel debut le permitió trabajar con actores experimentados sin dejarse intimidar por la cámara. Poco después llegó su participación en La vida de nadie en 2002 donde interpretó a una niñera atrapada en una red de mentiras familiares. Logró su primera nominación al Goya con apenas veinticuatro años y dejó claro que su mirada podía sostener el drama más árido sin esfuerzo aparente.

Pero el reconocimiento masivo tardaría unos años en llegar. Trabajó con directores como Manuel Gutiérrez Aragón en La vida que te espera y demostró que el cine rural también encajaba con su perfil físico. En 2006 protagonizó AzulOscuroCasiNegro bajo la dirección de Daniel Sánchez Arévalo y su interpretación de una presa que busca quedarse embarazada le valió otra candidatura a los premios de la Academia.

El peso de los despachos

En 2009 interpretó a Elena en Celda 211 y esa película transformó su carrera. El papel era breve pero fundamental para el motor emocional de la trama. Gracias a este trabajo ganó el Goya a la Mejor Actriz de Reparto en una gala donde la cinta de Daniel Monzón arrasó con casi todos los galardones importantes.

En 2011 asumió la vicepresidencia de la Academia de Cine junto a Enrique González Macho. Fue una etapa de tensiones políticas y cambios en el modelo de financiación que desgastó su perfil público. Pero ella prefirió centrarse en la gestión interna y en la defensa de los derechos de los trabajadores del sector antes que buscar el aplauso fácil.

Nadie esperaba aquel silencio.

Tras su paso por la institución decidió que su lugar estaba en los escenarios y en los sets de rodaje. En 2012 protagonizó Lo imposible de Juan Antonio Bayona donde tuvo un papel secundario pero clave en la narrativa de supervivencia. Aquella producción internacional le permitió ver de cerca cómo funcionaba la maquinaria de Hollywood en suelo español.

La madurez frente a la cámara

La adaptación de la obra de Dolores Redondo supuso un cambio de escala en su trayectoria profesional. Interpretó a la inspectora Amaia Salazar en El guardián invisible en 2017 y repitió el papel en las dos secuelas rodadas de forma consecutiva. Soportó el peso de una producción millonaria mientras la crítica analizaba cada uno de sus gestos en una atmósfera de tensión constante.

Porque el éxito de la Trilogía del Baztán no solo dependía de los libros sino de su capacidad para humanizar a un personaje complejo y traumatizado. En 2019 estrenó Legado en los huesos y en 2020 cerró el ciclo con Ofrenda a la tormenta en una plataforma de streaming. El rodaje de estas entregas exigió un nivel de concentración que la mantuvo alejada de otros proyectos durante casi tres años.

En 2023 participó en la serie Los Farad para Prime Video donde exploró el mundo del tráfico de armas en la Marbella de los años ochenta. En 2024 rodó Invasión bajo la dirección de David Martín-Porras, un proyecto de ciencia ficción que contó con un presupuesto de tres millones de euros para su producción en localizaciones canarias.