Kirsten Dunst

La niña que incomodaba a Brad Pitt

Kirsten Dunst tenía once años cuando besó a un adulto en un plató de Nueva Orleans. Fue en 1994 para el rodaje de Entrevista con el vampiro y aquel gesto le valió una nominación al Globo de Oro. No era una niña prodigio al uso porque su mirada proyectaba una madurez que solía inquietar a los directores de casting.

Antes de cumplir los dieciocho ya acumulaba más horas de trabajo que la mayoría de secundarios veteranos de Hollywood. Participó en Jumanji y en Mujercitas mientras intentaba llevar una vida escolar normal en Los Ángeles. Pero la normalidad duró poco tiempo.

Y el dinero llegó con las mallas de colores.

En 2002 aceptó el papel de Mary Jane Watson en Spider-Man. La trilogía dirigida por Sam Raimi recaudó más de 2.500 millones de dólares a nivel global y la colocó en el centro de la industria comercial. Aquella experiencia le dio la libertad financiera suficiente para empezar a elegir proyectos por puro instinto artístico.

El riesgo de las mallas y el autor

Su alianza con Sofia Coppola empezó en 1999 con Las vírgenes suicidas. Aquella película definió una estética generacional que todavía hoy se imita en redes sociales. En 2006 repitieron en María Antonieta (una producción de 40 millones de dólares) que fue recibida con abucheos en el Festival de Cannes antes de convertirse en un título de culto.

Porque Dunst siempre prefirió los rodajes donde el guion pesaba más que el cheque de la productora. Así que buscó refugio en el cine europeo y en propuestas que ponían a prueba su salud mental.

En 2011 llegó el reconocimiento internacional definitivo en Dinamarca. Lars von Trier le entregó el papel protagonista en Melancolía tras la salida inesperada de Penélope Cruz del proyecto. Dunst ganó el premio a Mejor Actriz en Cannes interpretando a una mujer que abraza el fin del mundo con una calma aterradora.

La depresión real ayudó a construir el personaje.

Tras aquel éxito la industria dejó de verla como la novia del superhéroe para tratarla como una actriz de carácter. Pero ella decidió alejarse de los grandes focos durante temporadas largas (paréntesis necesarios para digerir la presión del estrellato temprano).

La madurez del silencio

En 2015 saltó a la televisión con la segunda temporada de Fargo. Interpretó a Peggy Blumquist y demostró que su registro para la comedia negra era mucho más afilado de lo esperado. Allí conoció a Jesse Plemons (su actual pareja) y comenzó una etapa de papeles mucho más introspectivos y físicos.

Para 2021 la crítica reconoció su peso específico con El poder del perro. Bajo las órdenes de Jane Campion obtuvo su primera nominación al Oscar interpretando a una mujer alcoholizada en un entorno hostil. La película fue rodada en Nueva Zelanda bajo estrictos protocolos de aislamiento.

Y la apuesta funcionó.

En 2024 protagonizó Civil War bajo las órdenes de Alex Garland. El papel de fotógrafa de guerra cansada de todo funciona como un espejo de su propia trayectoria en la pantalla. La producción de A24 tuvo un presupuesto de 50 millones de dólares y se convirtió en el estreno más caro de la historia de la compañía hasta esa fecha.